佛像-佛教裝飾藝術

發布時間：2019-09-02 10:39

佛像是歷代佛教美術所圍繞的中心主題，無論是，佛像始終居于首要位置。在石窟寺的壁飾中，佛像大多在說法圖中或單獨出現。早期的佛教主要有釋迦牟尼像、彌勒像、阿彌陀佛像、釋迦多寶并坐像，還有三世佛、七世佛、賢劫千佛等，

隋唐以后，還演化出許多新的佛、菩薩像，如藥師佛、觀音菩薩、勢至菩薩、文殊普賢菩薩、地藏菩薩等。中國的像佛表現形式多樣，或碩大無明，或小不盈不寸，但就其風格而言，主要體現了不同時人的審美理想。早期（南北朝時期）佛像的造型與當時社會的審美主流相一致，追求所謂“秀骨清相”、“清羸示病之容”，面部的表情出顯現出“不可言說的深意微笑，洞庭湖悉哲理的智慧神情”。

云岡石窟第五窟前室上東側的雕刻佛像，形容清癯，細眉長目，口角眉眼間蘊含著慈祥而神秘的微笑，這正是魏晉上層統治者及文人貴族們所崇尚的境界——智慧的內容和脫俗的風度。再看敦煌壁畫中的這幅四魏時期的菩薩像，身著漢裝，眉清目秀，婉雅俊逸，不禁會令人想到《世說新語》中對當時所推崇文休形態的描寫，諸如“飄如游云，矯若驚尤”、“濯濯如柳”、“巖巖清峙，壁立千仞”等，這種審美理想和趣味如此契合，正說明了佛教盡管了一種外來宗教，但自傳入中國之后，中國人便開始按照自己民族所特有的傳統加以改造了。所以說，“中國在佛教藝術上的成就，無論造像、繪畫和建塔等，都是在中國土地上發育成長的，它具有中國的民族風格?！?/p>

隨著社會經濟文化的發展與變化，人們的審美標準也在發生著明顯的變化，隋唐時期的佛、菩薩像的神情不再像南北朝時期那樣神秘莫測，而代之以豐腴典雅的體態，溫柔敦厚、祥和親切的神情笑貌。莫高窟57窟進壁初唐時期《說法圖》中的觀音菩薩像，其體態之優雅，神還必須之自若，繪畫水平之高超，可謂前無古人。莫高窟45窟西壁龕內南側盛唐時期壁飾中的菩薩頭像，面相豐腴，表情怡然端莊，卷云高冠，長帶垂肩，具有很濃的裝飾意味。在敦煌盛唐壁畫中，類似造型的菩薩像比比皆是，美不勝收。

唐代佛像的造型特征及其凸現出來的時代審美趣味，正好反映了這一時期的中國佛教已與中國佛傳統文化完全融合，或者說已經完成了佛教中國化的改造。唐代佛教發揮在前面已談過，從佛教造型特色來看，也同樣表明了傳統儒家思想對佛教的滲透，乃至完全的同化合流，儒家思想中所主張的文質彬彬，溫、良、恭、謙、讓的處世規范，君君臣臣的統治秩序，在至高無上的本尊造成像上也顯露無遺。龍門奉先寺的那一組巨大的佛像就可以作為這一時代佛造像的重要代表作品。