植物花卉主題

發布時間：2019-09-02 10:36

中國的裝飾藝術主題，在南北朝之前主要是動物和幾何形內容，只有先秦楚文化的裝飾中才出現一些植物花卉內容。自佛教在中國大興之后，植物花卉題材的裝飾在中華大地綻放出絢麗的光彩，這一現象與佛教裝飾的影響不無關系，這也正說明佛教裝飾的發展在中國不是一孤立的封閉領域，它對中國整個裝飾藝術的發展乃至整體審美意向的發展變化，有著重要而深遠的影響。

除了個別作為教義象征物的植物花卉外（如蓮花與菩提樹），大量的植物花卉題材本身與佛教教義的思想并沒有直接關系，僅僅是為純粹的美化所作的裝飾，為營造繁花似錦的佛國氣氛所作的點綴，這種現象不僅存于佛教石窟寺院之中，也存于西方基督教裝飾中。在西方基督教堂的裝飾中我們也可以看花團錦簇的天國景觀。究其原因，植物花卉不僅僅是大自然無窮生命力的折射，而且具有華美可人的外觀，留住春的美好是人類永恒的愿望，植物花卉本身不帶有人類精神屬性，一切依附其上的觀念都是由人類追加的。另外，從形式美的角度看，植物花卉最適合人們按照所需要的形式加以變化組合，因而它是最理想的裝飾題材。在佛教裝飾的影響下，植物花卉題材的裝飾幾乎滲透到美術的所有領域，實用美術中的陶瓷裝飾、建筑家具裝飾、金屬器皿裝飾等，不一而足。繪畫藝術中花鳥主題的流行也是在這一時代大背景下的產物。

佛教裝飾中，植物花卉圖案由引進到發展變化出獨具中國民族特色的樣式，經歷了一個借鑒、滲透和創新的過程，其中最突出的兩個重要階段是北魏和唐代。北魏是中國佛教初興的時期，因此在裝飾藝術中明顯地帶有許多外來因素，有的甚至是原樣引進。在植物花卉題材中，最典型的是忍冬紋，它在紋樣的組織結構上帶有諸多的西方因素。其他還有纏枝葡萄等。唐代是中國植物花卉圖案的成熟時期，其中最典型的是卷草紋，從造型到組織結構已經完成合乎本民族所特有文化精神，并成為聞名世界的“唐草紋”。宋以后，佛教裝飾雖然隨佛教本身的衰落而逐漸失去了昔日的光彩，但受其影響，在世俗的美術和工藝美術中卻再一次獲得了空前的發展，這在衰落中的宋元佛教裝飾中也難窺見一斑。